PI00006919

‘토펭(Topeng)’은 인도네시아어로 ‘가면’을 뜻한다. 토펭 브타위(Topeng Betawi)는 자카르타 섬의 토착민인 브타위 족이 전통 가면을 쓰고 추던 민속춤을 무대 공연으로 만든 작품이다. 전통적으로 브타위 사람들은 가면 춤이 재앙을 막아준다고 믿었기 때문에 결혼식이나 할례 의식 같은 경사스러운 행사에 토펭 무용수들을 불러 공연을 청했다. 시간이 흐르면서 단순한 오락으로 그 의미가 퇴색하긴 했지만 지금도 토펭 춤은 파티나 전통 행사를 더욱 즐겁게 만드는 특별한 춤으로 꼽힌다. 토펭 브타위 공연은 마치 오페라처럼 음악과 춤, 노래가 어우러진 형식을 띠고 있기 때문에 관객들은 단순한 춤 공연 이상의 극적인 감정을 경험할 수 있다. 공연은 전통 악기 연주와 함께 시작한다. 음악은 베타 레밥(Beta rebab, 8세기 이전 아랍에서 건너온 전통 현악기의 일종), 크로몽(Kromong three, 여러 개의 작은 징으로 구성한 타악기), 켁렉(Kecrek, 사각의 나무틀에 매달린 작은 금속을 쳐서 높고 날카로운 소리를 내는 타악기), 큰 북, 켐풀(Kempul, 가운데가 혹처럼 돌출된 크기가 다른 징을 나무틀에 여러 개 매달아 쳐서 소리를 내는 타악기) 등의 악기가 이끌며, 공(Gong, 인도네시아 전통 징)연주자가 함께 한다. 춤 동작은 고대의 전설, 사회적인 논쟁거리, 공동체 생활, 이 밖에 고전적인 이야기 등 각각의 주제에 달라진다. 무용수들은 몸짓을 통해 관객들에게 주제와 관련된 메시지를 전달하는데, 동작은 쉽지 않은 편이다. 공연할 때 무용수들은 세 가지 요소를 반드시 지켜야 한다. 첫 번째로 성 역할을 반드시 구분해야 한다. 두 번째로 춤을 추는 동안 침울해 보여서는 안 되며 명랑함을 유지해야 한다. 마지막으로 움직임이 생기발랄하고 자유로워야 한다. 남자 무용수들의 경우 검정 반바지에 티셔츠를 입고 사롱을 두른다. 여성 무용수들은 길이가 긴 옷과 케바야(Kebaya, 인도네시아의 전통 의상)를 입고 숄을 걸친다. 머리에는 화려한 색깔의 왕관을 쓰며, 마지막으로 나무로 만든 가면을 얼굴에 쓴다. 이 때 가면은 머리에 묶지 않고 가면의 안쪽 면에 붙어있는 고리를 입으로 물어서 고정 시킨다. 브타위 사람들에게 가면은 그들을 상징하는 문화 중 하나이다. 각각의 가면들은 다양한 성격을 상징한다. 흰색 가면인 ‘Subhadra Mask’는 부드러운 캐릭터를 의미하며, 분홍색 가면인 ‘Srikani Mask’는 변덕스러운 성격을 표현한다. ‘Tumenggung Mask’는 붉은색 가면으로, 영웅적인 캐릭터를 나타내며 종종 오렌지색으로 언급되기도 한다. 마지막으로 갈색, 흰색, 분홍색이 어우러진 가면은 ‘Mask Menyon’이라고 부르는데, 재미있는 캐릭터를 상징한다. 다양한 성격을 표현하는 가면을 쓴 무용수들은 풍자와 해학을 통해 사회비평을 하며 대중들의 속을 시원하게 긁어주거나, 삶에 대한 충고를 건네며 관객들의 마음을 달래주기도 한다. 지금도 브타위의 가면 춤 전통은 독무 형태를 비롯해 게곳 춤(Gegot dance), 리펫 간데스 춤(Lipet Gandes dance), 엔조트-엔조탄 춤(Enjot-Enjotan dance)과 같이 다양한 형태로 진화를 거듭하고 있다. 출연자: 자카르타 주립대학교 무용단 예술감독: 엘린드라 예티

PI00006917

‘토펭(Topeng)’은 인도네시아어로 ‘가면’을 뜻한다. 토펭 브타위(Topeng Betawi)는 자카르타 섬의 토착민인 브타위 족이 전통 가면을 쓰고 추던 민속춤을 무대 공연으로 만든 작품이다. 전통적으로 브타위 사람들은 가면 춤이 재앙을 막아준다고 믿었기 때문에 결혼식이나 할례 의식 같은 경사스러운 행사에 토펭 무용수들을 불러 공연을 청했다. 시간이 흐르면서 단순한 오락으로 그 의미가 퇴색하긴 했지만 지금도 토펭 춤은 파티나 전통 행사를 더욱 즐겁게 만드는 특별한 춤으로 꼽힌다. 토펭 브타위 공연은 마치 오페라처럼 음악과 춤, 노래가 어우러진 형식을 띠고 있기 때문에 관객들은 단순한 춤 공연 이상의 극적인 감정을 경험할 수 있다. 공연은 전통 악기 연주와 함께 시작한다. 음악은 베타 레밥(Beta rebab, 8세기 이전 아랍에서 건너온 전통 현악기의 일종), 크로몽(Kromong three, 여러 개의 작은 징으로 구성한 타악기), 켁렉(Kecrek, 사각의 나무틀에 매달린 작은 금속을 쳐서 높고 날카로운 소리를 내는 타악기), 큰 북, 켐풀(Kempul, 가운데가 혹처럼 돌출된 크기가 다른 징을 나무틀에 여러 개 매달아 쳐서 소리를 내는 타악기) 등의 악기가 이끌며, 공(Gong, 인도네시아 전통 징)연주자가 함께 한다. 춤 동작은 고대의 전설, 사회적인 논쟁거리, 공동체 생활, 이 밖에 고전적인 이야기 등 각각의 주제에 달라진다. 무용수들은 몸짓을 통해 관객들에게 주제와 관련된 메시지를 전달하는데, 동작은 쉽지 않은 편이다. 공연할 때 무용수들은 세 가지 요소를 반드시 지켜야 한다. 첫 번째로 성 역할을 반드시 구분해야 한다. 두 번째로 춤을 추는 동안 침울해 보여서는 안 되며 명랑함을 유지해야 한다. 마지막으로 움직임이 생기발랄하고 자유로워야 한다. 남자 무용수들의 경우 검정 반바지에 티셔츠를 입고 사롱을 두른다. 여성 무용수들은 길이가 긴 옷과 케바야(Kebaya, 인도네시아의 전통 의상)를 입고 숄을 걸친다. 머리에는 화려한 색깔의 왕관을 쓰며, 마지막으로 나무로 만든 가면을 얼굴에 쓴다. 이 때 가면은 머리에 묶지 않고 가면의 안쪽 면에 붙어있는 고리를 입으로 물어서 고정 시킨다. 브타위 사람들에게 가면은 그들을 상징하는 문화 중 하나이다. 각각의 가면들은 다양한 성격을 상징한다. 흰색 가면인 ‘Subhadra Mask’는 부드러운 캐릭터를 의미하며, 분홍색 가면인 ‘Srikani Mask’는 변덕스러운 성격을 표현한다. ‘Tumenggung Mask’는 붉은색 가면으로, 영웅적인 캐릭터를 나타내며 종종 오렌지색으로 언급되기도 한다. 마지막으로 갈색, 흰색, 분홍색이 어우러진 가면은 ‘Mask Menyon’이라고 부르는데, 재미있는 캐릭터를 상징한다. 다양한 성격을 표현하는 가면을 쓴 무용수들은 풍자와 해학을 통해 사회비평을 하며 대중들의 속을 시원하게 긁어주거나, 삶에 대한 충고를 건네며 관객들의 마음을 달래주기도 한다. 지금도 브타위의 가면 춤 전통은 독무 형태를 비롯해 게곳 춤(Gegot dance), 리펫 간데스 춤(Lipet Gandes dance), 엔조트-엔조탄 춤(Enjot-Enjotan dance)과 같이 다양한 형태로 진화를 거듭하고 있다. 출연자: 자카르타 주립대학교 무용단 예술감독: 엘린드라 예티

PI00006916

‘토펭(Topeng)’은 인도네시아어로 ‘가면’을 뜻한다. 토펭 브타위(Topeng Betawi)는 자카르타 섬의 토착민인 브타위 족이 전통 가면을 쓰고 추던 민속춤을 무대 공연으로 만든 작품이다. 전통적으로 브타위 사람들은 가면 춤이 재앙을 막아준다고 믿었기 때문에 결혼식이나 할례 의식 같은 경사스러운 행사에 토펭 무용수들을 불러 공연을 청했다. 시간이 흐르면서 단순한 오락으로 그 의미가 퇴색하긴 했지만 지금도 토펭 춤은 파티나 전통 행사를 더욱 즐겁게 만드는 특별한 춤으로 꼽힌다. 토펭 브타위 공연은 마치 오페라처럼 음악과 춤, 노래가 어우러진 형식을 띠고 있기 때문에 관객들은 단순한 춤 공연 이상의 극적인 감정을 경험할 수 있다. 공연은 전통 악기 연주와 함께 시작한다. 음악은 베타 레밥(Beta rebab, 8세기 이전 아랍에서 건너온 전통 현악기의 일종), 크로몽(Kromong three, 여러 개의 작은 징으로 구성한 타악기), 켁렉(Kecrek, 사각의 나무틀에 매달린 작은 금속을 쳐서 높고 날카로운 소리를 내는 타악기), 큰 북, 켐풀(Kempul, 가운데가 혹처럼 돌출된 크기가 다른 징을 나무틀에 여러 개 매달아 쳐서 소리를 내는 타악기) 등의 악기가 이끌며, 공(Gong, 인도네시아 전통 징)연주자가 함께 한다. 춤 동작은 고대의 전설, 사회적인 논쟁거리, 공동체 생활, 이 밖에 고전적인 이야기 등 각각의 주제에 달라진다. 무용수들은 몸짓을 통해 관객들에게 주제와 관련된 메시지를 전달하는데, 동작은 쉽지 않은 편이다. 공연할 때 무용수들은 세 가지 요소를 반드시 지켜야 한다. 첫 번째로 성 역할을 반드시 구분해야 한다. 두 번째로 춤을 추는 동안 침울해 보여서는 안 되며 명랑함을 유지해야 한다. 마지막으로 움직임이 생기발랄하고 자유로워야 한다. 남자 무용수들의 경우 검정 반바지에 티셔츠를 입고 사롱을 두른다. 여성 무용수들은 길이가 긴 옷과 케바야(Kebaya, 인도네시아의 전통 의상)를 입고 숄을 걸친다. 머리에는 화려한 색깔의 왕관을 쓰며, 마지막으로 나무로 만든 가면을 얼굴에 쓴다. 이 때 가면은 머리에 묶지 않고 가면의 안쪽 면에 붙어있는 고리를 입으로 물어서 고정 시킨다. 브타위 사람들에게 가면은 그들을 상징하는 문화 중 하나이다. 각각의 가면들은 다양한 성격을 상징한다. 흰색 가면인 ‘Subhadra Mask’는 부드러운 캐릭터를 의미하며, 분홍색 가면인 ‘Srikani Mask’는 변덕스러운 성격을 표현한다. ‘Tumenggung Mask’는 붉은색 가면으로, 영웅적인 캐릭터를 나타내며 종종 오렌지색으로 언급되기도 한다. 마지막으로 갈색, 흰색, 분홍색이 어우러진 가면은 ‘Mask Menyon’이라고 부르는데, 재미있는 캐릭터를 상징한다. 다양한 성격을 표현하는 가면을 쓴 무용수들은 풍자와 해학을 통해 사회비평을 하며 대중들의 속을 시원하게 긁어주거나, 삶에 대한 충고를 건네며 관객들의 마음을 달래주기도 한다. 지금도 브타위의 가면 춤 전통은 독무 형태를 비롯해 게곳 춤(Gegot dance), 리펫 간데스 춤(Lipet Gandes dance), 엔조트-엔조탄 춤(Enjot-Enjotan dance)과 같이 다양한 형태로 진화를 거듭하고 있다. 출연자: 자카르타 주립대학교 무용단 예술감독: 엘린드라 예티